文化史學家赫伊津哈（Johan Huizinga）指出：遊戲的歷史比人類文明還要古老。早在智人出現之前，動物一直以來都在玩耍。縱觀古今中外，玩遊戲是人類最珍視、也最花時間的活動之一。

據考古發現，桌上遊戲（board game）已經有五千年歷史，幾乎和文字一樣古老。然而，在書寫與閱讀仍是少數人能掌握的專門技能時，桌遊已經是大眾活動——只有手上有幾根樹枝、數顆石頭、一點泥土即可。幾千年前，遊戲就已經跨越國界，沿著歐亞貿易路線傳播到遠方，甚至遍佈全球。玩遊戲無需語言，只要雙方同意規則，任何不同文化背景的人都可以參與其中。

兩百年前，桌遊經歷了一場巨大變革：廉價的紙張與印刷出現，讓大多數人得以接觸結合文字和插圖的新款遊戲。遊戲從簡單、抽象的空間，演變為擁有角色、場景、甚至帶有故事劇情的複雜世界。後來，數位電腦再次改變了遊戲，兩者形成了一種微妙的相互作用：遊戲反過來影響了電腦的發展，甚至數位文化本身。人們總是透過新科技進行遊戲，而同時，不少新技術正是因為遊戲而誕生。

本次展覽聚焦兩個核心問題：遊戲是什麼？它有什麼作用？同時，我們亦試圖揭開一些關於遊戲的迷思與誤解——暴力遊戲會讓孩子變得暴力嗎？玩遊戲會成癮嗎？在課堂上引入遊戲是更好的學習方式嗎？我們能從遊戲中學到什麼？遊戲又能讓世界變得更美好嗎？

這次展出的作品同時展現遊戲的多樣性——從近乎不需任何操作的《心定魚來》，到以迷失為目標的虛擬實境（VR）迷宮；從玩法早已失傳、古埃及人最愛的塞尼特棋（Senet），到帶有諷刺意味的《Future? – No thanks!》，以及讓你在數位世界中探索與重建本土面貌的《建造地球：Minecraft 香港》。有些遊戲鍛鍊心智，有些則訓練身體；有些過程危機四伏，有些純粹放空享受；有些遊戲適合獨處，有些為社交設計；有些用於學習，有些只是消磨時間；有些幾分鐘就結束，有些可能永無止境。

按照維根斯坦（Ludwig Wittgenstein）所說，「遊戲」和「玩耍」（德語同樣是 Spiel）概念上更是無法分離。如此說來，何謂遊戲？它是物件，還是活動？或許，只要您認為它是遊戲，而並非其他現象，它就是遊戲。因此，戰爭不是遊戲，愛情也不是遊戲，因爲在大多數人眼中，「遊戲」在此只是一種比喻。

論過程，遊戲一定好玩嗎？論結果，既然落敗令人沮喪，為何我們樂意參與其中？也許遊戲最有趣的教訓，就是保持尊嚴地落敗。通往勝利的道路，往往在於保持耐性，而且永不放棄！